，论手法和技术层面的运用，仍然以1987年到1997年这段时间里港片的运用最是灵活，亦是最有灵感了。尽管97之后冒起了杜琪峰和银河映像，让电影手法的运用出现了一种更具个性的方向运用，可那仅是个别的。在那之前的十年里出的片子，大多数都充满了天才的灵光和那种自由运用的快感。
提起长镜头，陈玄霆便忍不住笑了，他打算在新作里运用相当之多的长镜头。其实内行人都知道，尤其是在人们把镜头剪得越来越短的同时，长镜头就变成了一项极其危险的事。
导演们向来都不太敢于尝试这种极其冒险的手法，基于一个极简单的例子，若是一个人在打电话'>，而镜头始终只停留在这个人的身上，那么肯定让观众无法忍受。若是中间穿插切换其他的画面，那便可顺势调节氛围制造紧张之类的。
西方，尤其是欧洲一些导演，在长镜头方面的运用是极有趣的，而且相当部分走上了极端，甚至有不少整部影片以一个镜头来完成的例子。
比如世界级的恐怖电影《闪灵》其中有一个小孩子骑脚踏车在走廊奔跑的镜头就是长镜头，而且被评论家誉为经典镜头，于是就出来一位导演，拍摄了一部反映俄罗斯宫廷的电影，这部戏从头到尾只用了一个长镜头拍摄，看得人很累，拍摄的人也很累，据说这一部戏就用上千演员。
当然，中国的长镜头也有很多经典的和糟糕的例子。经典是发哥在《英雄本色》中叼着牙签在走廊藏枪那一段戏，基本上也是一气呵成，成为很多后来电影所模仿的对象；而比较糟糕的就是在陈凯歌导演电影《无极》中男主角张东健奔跑的那一段戏，在外人看来此段似乎很优美，但在内行人来就有些故意做作了
一记撕破戏院寂静的惨呼声在戏院里响了起来，强烈而且逼真的效果让陈玄霆由自己的思索里回过神来，仔细的盯着银幕上。在银幕上，其实还没有出现《阿凡达》中的纳威族人遭受屠杀的镜头，而仅仅是刚开始了人类对这座星球上动物的袭击而已。
这片子的拍摄地点是选择在了桂林的一片丛林里，这片丛林的环境很棒。在这一点上，陈玄霆身为导演，还有后来加盟此剧的张艺谋身为美术总监，自然把气魄玩得大很多。
很难形容这特效是否能够与原版的《阿凡达》相媲美，毕竟都已经是记忆里很深的事了。可陈玄霆完全可以判断出，这已经是极其真实的了。其实雷电纵横特效组的化妆师以及特效大师不知花了多少心血才制作出这些星球怪兽的模型，然后在顶尖机械师制作而成可以移动的机械，最后再遥控其动作，以此得到更完美的模型。
到了后期制作时，有了模型的配合，电脑特效便可在某些地方进行更灵活的修改，这样便演变为银幕上尖牙利齿的狰狞怪兽。
而香港影坛其实不缺顶尖电脑技术人材，可是却缺乏模型及化妆等特效方面的人材。
而没有了这方面的配合支持，电脑特效制作出来的往往都没有质感，看上去便是很虚很飘的东西，这就是港产片里特效